Dalekie góry, blady cień Dalekie góry, blady cień Wczoraj wieczorem obejrzałem film, który jest adaptacją wczesnego debiutu Kazuo Ishiguro. Początkowo myślałem, że to film obyczajowy, a okazało się, że to thriller. Historia opowiedziana jest w formie wspomnień matki przekazywanych córce, przedstawiając doświadczenia Japonki po II wojnie światowej, która starała się wyrwać z japońskiej ziemi ojczystej. Główna linia narracyjna jest logiczna i jasna, aż do końca, gdy córka konfrontuje wspomnienia matki z pamiątkami po starszej siostrze i odkrywa, że matka kłamała. W swoich wspomnieniach wykreowała przeciwieństwo — postać matki, która pragnie uciec od rzeczywistości i bezlitośnie traktuje starszą córkę, a ta osoba jest w rzeczywistości tą samą biologiczną matką; dwie strony jednej osobowości zjednoczone w jednym ciele. Film ukazuje także postać teścia, granego przez Miurę Tomokazu. Ten stary intelektualista po II wojnie światowej odmówił skruchy, uważając, że jego prawicowa agitacja w tamtych czasach była wkładem w służbę narodowi, dopóki nie został publicznie zganiony przez młodego uczonego. Narracja Ishiguro zręcznie odkrywa mroczne rany ludzkiej natury. Interpretując to przez egzystencjalizm Sartre'a, w nowoczesnym społeczeństwie każdy dąży do wolności, a proces dążenia do wolności nieuchronnie oznacza rezygnację z pewnych obowiązków. Aby wypełnić lukę między nimi, ludzie fantazjują lub zmyślają wyimaginowane przeciwieństwo, które przejmuje te obowiązki, podczas gdy sami z czystym sumieniem unikają oskarżeń ze strony innych, które niesie wolność. Matka, która w filmie żyje aktywnie, ale okrutnie traktuje starszą córkę, oraz teść, który ma silne poczucie odpowiedzialności za kraj, ale prowadzi go ku zbrodniczej wojnie, w istocie popadają w ten sam dylemat: nie potrafią dostrzec krzywdy, jaką wyrządzają innym, i usprawiedliwiają wszystkie swoje czyny i słowa fantazjami — to martwy punkt, z którego nie ma wyjścia. Dziś rano, spacerując po małym ogrodzie, wciąż myślałem o ujęciach z filmu — albo skąpanych w słońcu, albo ponurych i zmiennych. Najwyraźniej były to celowo wykreowane przez reżysera iluzje za pomocą świateł. Te sztuczne światła nie były wystarczająco realistyczne, dając widzowi wyczuć nutę fałszu i nierzeczywistości; a kontrast kolorów, przejścia między złotem a głęboką błękitem w grze światła i cienia, doskonale potwierdzały owe nierozwiązywalne odpowiedzi z kart Ishiguro. http://duanjufenxiang.ongugu.com/
若林